Art Ed

RainInstructor’s Statement

 

My name is Daryl Zoellner from MESTABLES, a Montreal home-based art studio from which I work. I also offer art courses for ages 7-12 from 4:30 to 6 pm. I must rent space for this either in Ville Émard / Verdun or in St-Henri. It is best if I have more than 5 students.

I want my students to learn techniques of picture development, spacing and perspective or sighting the 2-D plane from 3-D. I want them to feel comfortable using a pencil to draw, a paintbrush to paint and glue and scissors to construct. I want them to think big and use their arms and shoulders or develop fine motor skills and accuracy. I want them to be comfortable showing their work to others and appreciating the art of their fellow students and the work of artists past and present.

Students will create on a variety of surfaces, ex. papers, boards, cloth, canvas and plaster using materials such as various paints, drawing media, clay and polymers, recycled articles, wool or string, etc. A selection of instruments for art making will be available and students are encouraged to create their own art making kit. The works that are prepared for them to do will be age and ability adapted in order to give all students the reward of making a personal or a publicly displayed expression of their abilities and interests. Some exercises however are strictly exploratory and a finished work may not result. At some point the use of unconventional materials (ex. cameras or computers) may be introduced and students may make a visit outdoors to explore the environment.

Children and their artwork might be photographed. This may be by me or other parents and students but only with parental permission. All artwork belongs to the student. Information is kept confidential and requires addresses, telephone numbers and a valid medical card number. A parent agrees to allow their child to be present, confident that there is no criminal offense against a person for which I have been convicted and that I will behave at all times in a professional and impartial manner with respect to gender, ethnicity, family beliefs and physical or intellectual disabilities.

I encourage students to allow me to do the good I want to do by being respectful and speaking to me, and others with kindness, truthfulness, and clarity. I expect them to be serious about transforming materials safely, creatively and economically all the while enjoying the possibilities for the visual pleasure found in colour, light, textures, layering and making a work that has emotional or communicative value to them and/or to their audience.

My credentials include raising six children as art enthusiasts and graduating from the Lennoxville Word of Life French immersion program, the Institute for Children’s Literature, the University of Alberta in Edmonton and Concordia University in Montreal. Documentation is available upon request. I have a B.F.A. with a major in community-based Art Education. Examples of my writing and artwork are available on my weblog. I will be communicating mostly by e-mail , phone or text with parents. I agree to read or listen to messages 6 hours prior to class (10 am) to be sure to have all the information needed. (ex. cancellations, illnesses or questions about material to bring to class or other news.)

 

 

Profil de l’animatrice

 

Mon nom est Daryl Zoellner de

MESTABLES, le studio dans lequel je fais la production d’art visuel à Montréal.

J’offre également des cours individuels d’art pour tous les âges. Le groupe étant nombreux, je me déplace pour se rendre dans une école, un centre d’art ou un musée, une salle d’exposition, une bibliothèque, un lieu de prière, de loisirs, de santé ou de culture.

L’art se fait partout ! Selon le schéma de l’intelligence Bloom (révisé), la créativité est placée en haut des étapes de développement cognitif. Le talent selon Ericsson, Krampe & Tesch-Romer (1993) et Malcolm Gladwell (2000) est procuré avec effort et répétition; avec passion et par corrections et commentaires d’excellants modèles. Créativité et talent sont de plus en plus importants dans un monde qui change en culture visuelle par la technologie.

Les élèves que j’enseigne apprennent les éléments du design pictoral, de perspective et de composition. Un object en trois dimensions peut être représenté sur une surface plate et vice versa. Ils découvrent de différents proportions de l’éspace sur une variété de surfaces (papiers, toiles, planches de bois, tissu, plâtres, et ordinateurs, etc.)  Ils utilisent et fabriquent des outils de traîtement de la surface et du matériel d’artiste de qualité. Je voudrais voir à ce q’ils se sentent à l’aise avec un crayon, craie, peinture, règles, ciseaux, pinceaux, caméra et colle. Ils sont encouragés à procurer pour eux même des composants d’une trousse d’artiste, selon leurs économies. Ils apprennent aussi à se servir de leurs mains, à regarder bien avec des yeux, à utiliser les épaules, non seulement les poignets; à voir en grand avant de finir par les détails.

Je vise l’élargissement des horizons de mes étudiants. Les oeuvres qui sont préparées pour eux à faire sont déterminées selon leur âge et niveau de compétence. Je voudrais qu’il leurs soitent présentés les artistes du passée et du présent; qu’ils reconnaissent les médiums et les styles, les tendences, etc. Lorsqu’il s’agit de présenter leur travail aux autres, je voudrais qu’ils apprennent la difference entre reticence et gêne, entre les trucs pour faire vendre et le don de soi, le partage. Après-tout, ils doivent aussi apprendre à recevoir l’oeuvre de son voisin et à l’apprécier ou à la critiquer en vue de l’améliorer. Les intérêts et les expressions émotifs d’individu se présenteront naturellement lors d’exercices et d’accomplissements. Pour les cours en français je vise les élèves de 12-15 ans et je pourrais les offrir les jours de la semaine chez moi (1-3 élèves) ou dans une salle en location à St-Henri ou Ville Émard / Verdun pour un groupe de 5 participants  et plus.